Marissa Quinn y el Poder Transformador del Arte
Quinn Es la Artista Oficial del Festival Inaugural de Trees & Seas
Impresiones de Edición Limitada Están a la Venta Para Apoyar los Esfuerzos.
Marissa Quinn ya es una mujer con muchos papeles: artista, profesora, surfista, ambientalista. Hablando con ella, de hecho, tienes la sensación de que, al igual que su obra de arte excepcionalmente detallada, ella ha pasado por la vida siendo meticulosa en sus elecciones, enfocándose en áreas de mayor importancia, ya sea profesional, emocional o pedagógicamente, y dándoles su alma.
Quinn es mejor conocida como una artista consumada que crea dibujos y murales exquisitamente detallados a pluma y tinta que presentan narrativas cíclicas de extinción y crecimiento en la Tierra. Gran parte de su trabajo detalla especies de flora y fauna en peligro de extinción sobre las que quiere llamar la atención, y con frecuencia combina ilustraciones biológicas con elementos surrealistas para crear piezas con un estado de ensueño.
El trabajo de Quinn se encuentra actualmente en exhibición en Sparks Gallery en San Diego, California y en la colección privada permanente del Lancaster Museum of Art en Lancaster, California. También tiene instalaciones murales permanentes en Michigan, Maryland, Ohio y Bali.
Artist Marissa Quinn.
Al crecer en un pequeño pueblo en la costa del sur de California, el arte fue parte de la vida de Quinn desde que tiene memoria. En segundo grado, Quinn era una estudiante tímida en una nueva escuela que tenía problemas para hacer amigos. Su astuta maestra notó que le gustaba colorear y la dejó saltarse el recreo para perseguir ese interés. Esa resultó ser una estrategia inteligente, ya que los compañeros de clase de Quinn notaron su talento artístico y comenzaron a quedarse con ella, no solo desarrollando sus propias habilidades artísticas, sino también conectándose con ella a través del proceso.
Esta experiencia en la escuela primaria preparó el escenario para el papel que jugaría el arte a lo largo de su vida, como un lugar de seguridad, terapia y una forma de recargar energías. Continuó persiguiendo su amor por el arte tanto en la universidad como en la escuela de posgrado, donde se inspiró en el trabajo de fusión ciencia / arte anatómico de Ernst Haeckel y Leonardo da Vinci y desarrolló una pasión por la ilustración anatómica y médica. Sus piezas comenzaron a combinar cada vez más ilustraciones biológicas con elementos surrealistas, lo que resultó en un trabajo que simultáneamente es de precisión científica pero de naturaleza onírica. Fue el interés de Quinn por la ilustración biológica lo que la llevó a explorar el cambio climático y la degradación ambiental, aspectos que a menudo incluye en su trabajo.
Durante la escuela de posgrado, Quinn también se dio cuenta de que su arte también podría servir como un medio para resaltar los problemas ambientales y destacar las especies en peligro de extinción. “Siento que es mi deber difundir la luz y compartir la luz con especies que tal vez no reciben mucha atención”, dice Quinn. “Sabes que siempre vemos los animales simbólicos que están en peligro de extinción, como el elefante, el león o el rinoceronte, y siempre nos olvidamos del sapo o de un pequeño insecto”. Quinn espera que sus ilustraciones de estos seres vivos inspiren a las personas a tomar nota y hacer su parte en la lucha por preservar el medio ambiente.
Su racha ambiental fue provocada no solo por su interés en la ilustración biológica, sino por su amor por el océano. Mientras crecía a lo largo de la costa, Quinn prestó mucha atención al océano y comprendió el ritmo de las mareas y su conexión con la luna. Cuando se fue de Los Ángeles después de la escuela de posgrado y regresó a casa, se reconectó con la comunidad de surfistas y el océano, lo cual “fue una alineación realmente hermosa y natural en mi interés por la biología y regresar a una ciudad que era realmente consciente del océano y estudiarlo y concienciarlo “. Y a través de su interés en surfear el océano, a lo largo de los años, Quinn ha establecido un trabajo en los ámbitos de la defensa del medio ambiente, las organizaciones sin fines de lucro y la biología marina.
No es de extrañar entonces que su colaboración más reciente sea con Plastic Oceans International, que ahora se desempeña como artista oficial de su festival inaugural Trees & Seas, que tendrá lugar del 2 al 8 de agosto en más de 30 ubicaciones en todo el mundo.
Marissa holding up her Trees & Seas creation.
“Marissa fue una elección obvia para nosotros, ya que durante mucho tiempo hemos admirado su estilo artístico y el trabajo que hace para defender nuestro planeta”, dijo Tod Hardin, director de operaciones de Plastic Oceans International. “Su habilidad única para capturar la belleza cíclica, el poder y la fragilidad de nuestro planeta, y hacerlo con un detalle tan asombroso, hizo un ajuste perfecto, no solo con la misión de Trees & Seas, sino también con nuestra creencia de que el arte es una herramienta poderosa para educar e inspirar el cambio”.
Como parte del festival Quinn ha creado unas piezas impresionantes mostrando la flora y fauna de la isla Chiloé en Chile, que sirve como el lugar anfitrión del evento inaugural. Del trabajo original a base de pluma y tinta, Plastic Oceans International y Quinn están creando una serie de impresiones de edición limitada de 100 piezas. Cada impresión es de 41 cm x 51 cm y es producido en papel de calidad de museo (papel de archivo de algodón), son firmados y numerados, y vienen con certificados de autenticidad. Están disponibles por una donación mínima de $125 USD; y también hay disponibles 10 impresiones con hoja de oro adornada a mano, lo que las vuelve piezas únicas, disponibles por una donación mínima de $200 USD. El envío está incluido a todo el mundo. Haz clic aquí para obtener el tuyo.
Como parte del festival, el 6 de agosto, Quinn será una participante destacada en Creativity as a Voice for the Planet, un panel que explora el papel que juegan el arte y los artistas en la defensa del cambio socioambiental, recordándonos la transformadora capacidad que conserva el arte para conmovernos y, por supuesto, la responsabilidad innata que tienen sus creadores.
Como tal, Quinn es una persona que ejemplifica esto, el potencial de la artista para aprovechar su talento para el cambio social, en el sentido de que ha incorporado su pasión por el medio ambiente – y su preocupación por su futuro – en su trabajo desde los inicios de su práctica. También ha instado a otros artistas a reconocer “que si tu trabajo se alinea con un tema que es más grande que tú, …es tu responsabilidad hablar al respecto y apoyar y hacer lo que puedas para retribuir. Creo que una obra de arte probablemente pueda mover el alma de una persona de una manera que inspire la acción para ayudar al medio ambiente de una manera que tal vez los hechos en una hoja no necesariamente lo harían, y creo que eso se debe a que el arte tiene una conexión espiritual.”
Como señala Quinn, “Es realmente inteligente que [organizaciones] como Plastic Oceans combinen tu trabajo de defensa con todas las artes, tu sabes a través del arte, la música, el teatro, la poesía. Me siento honrada de ser parte de esto”.
Para más información del festival visita treesandseas.earth.
Caroline Arena es una escritora independiente radicada en EE. UU. Cuyo trabajo se centra en la sociedad y el medio ambiente. Actualmente forma parte del equipo de redacción de Ninth Wave Global.
